数字藏品自诞生起就存在两种声音——一种新的、令人兴奋的投资方式，或者是一个悲观的、炒作过度的行业。

在两种声音的包围下，在过去的一段时间里，数字藏品在数字资产之外的“潜力”反而显得更有吸引力。

数字藏品的本质是一种非同质化权证，它有两大显著特征：独特、唯一且不可替代，不可分割。

在艺术投资领域，2011年数字视觉艺术家Beeple用5000幅作品拼成的数字藏品，被佳士得拍出6934.8万美元的高价;随后，著名街头艺术家Banksy的作品“Mornos”被购买者烧毁后，其数字藏品版本以4倍于原作的价格售出。两幅画作奠定了数字藏品在艺术投资领域的地位。

公益数字藏品也逐步开始吸引人的注意力。在2019年10月10日，联合国就已经允许联合国儿童基金会(UNICEF)接受加密币捐赠;今年3月，全球首个数字藏品慈善平台Maxity.io在英国正式上线;还有一些机构利用数字藏品支持环境保护，保护即将消失的亚马逊热带雨林。

“非营利金融服务”的属性让数字藏品走上可持续发展的道路，与此同时，数字藏品作为公益工具的潜力也不断地被发现。

以往捐赠者给公益机构捐钱时，他们通常得到的只是一封“感谢信”，和一个将他们的名字写在纪念牌匾上的机会。这些确实能成为人们支持公益事业的证据，但缺乏鼓舞人心的好处。如果我们捐赠出一笔钱后，会获得一件黑胶唱片等创意形式数字资产的拥有机会，是不是会更令人期待?

公益也可以“酷”

很多人理解的公益都是捐钱捐物，但事实上，公益的形式正变得多种多样。

“我觉得现在世界是多元的，做公益的方式肯定也很多元，年轻人也会有自己喜欢的方式做公益，比如，我喜欢绘画，你喜欢音乐，他热爱舞蹈，其实这些都可以成为做公益的载体，但是爱心本质上是不变的。”90后涂鸦艺术家Sheep这样理解公益。

2008年，Sheep开始创作涂鸦，曾斩获多项大奖。他参加的公益活动也大多和绘画相关，他曾和法国的街头艺人一起手绘滑板，送给贫困家庭的小朋友，让他们感受滑板的快乐。从2018年开始，他连续参与立邦中国发起并携手公益伙伴打造的公益平台“为爱上色”，创作了7幅大型墙绘作品。

Sheep 墙绘作品中的形象大多来自神话故事，并通过强烈的颜色和想象力，让角色散发出一种力量与灵气，感染周边的环境和磁场。

一直以来，涂鸦都是年轻人喜欢的艺术方式，涂鸦艺术家与各大品牌的联名款也一度受到大家的疯抢。Sheep也曾与多家品牌合作推出联名款产品。这一次，立邦携手Sheep和鲸探，把他的涂鸦作品搬进元宇宙，推出“宇宙八音盒”数字公益藏品。

“企业+涂鸦艺术家+数字藏品”的全新组合会碰撞出什么样的火花?

事实上，公益除了体现企业的社会责任感，也可以是一件“很酷的事”。数字藏品新载体的加入，可以打开公益另外的维度和方向。以前，人们可以在广告牌上，电视上或者短视频里看到公益广告、公益宣传片，现在可以在另外的一个虚拟世界里，通过一个艺术作品做公益的推广。

立邦中国是亚太地区涂料制造商，隶属于新加坡立时集团，1992年进入中国市场，从2009年发起“为爱上色”公益计划。十几年来，立邦中国一直在不断更新和丰富公益项目的内容，从最初的校园美化，到美育教育，再到ART+项目&大学生农村支教，一直不断地在形式上创新。

在元宇宙产业与营销磅礴发展的背景之下，立邦中国推出公益数字藏品这个创新的表达形式，希望在传递公益理念的同时，能为大众带来截然不同的体验。

立邦也希望通过前沿技术与富含趣味的互动，吸引更多的人关注公益项目，这也是技术赋能公益发展的重要体现。

从一面墙到赛博世界

当下中国企业做公益有几个痛点：企业做公益，对公众来讲没有什么声量，还有可能被认为是作秀;公益形式也是一个难题，如果仅是捐款捐物，最后公益效果其实很难评估;再一个是，做公益很难坚持，长期地投入大量的时间和金钱去做一件并没有“收益”的事，对企业本身就是一个挑战。

而“为爱上色”在中国经历了13年的探索，是一个很好的公益样本。

“为爱上色”项目在践行公益的路上，不是依靠于捐款，而是立足于自家产品，从产品本身出发，真正身体力行地去做公益，用色彩，用刷新的方式去落地。“为爱上色”一开始就计划三年完成刷新100所乡村小学。一些乡村小学地处偏远，汽车难以到达，项目组想方设法利用马、骡子等可利用的运输方式将涂料运至学校，在三年内完成这一“小目标”。

迈稳第一步后，“为爱上色”又开始尝试做美育教育，发起ART+项目做大型墙绘。立邦进入中国30年，公益项目坚持了13年，一幅又一幅大型墙绘，在乡村、城市的墙面上浮现，展示了立邦做公益的坚持。无论是立邦中国，还是立时集团(立邦中国母公司)一开始就和公益有着千丝万缕的联系。立时集团的创始人吴清亮先生是一位新加坡华侨，他从1980年开始以个人的名义捐赠医院、学校、修路。

但个人的力量有限，“为爱上色”项目希望在公益路上可以 “拉帮结派”，吸引更多志同道合的人。

立邦中国区CEO钟中林表示：“我们希望以“拉帮结派”的平台精神，透过更多人，把这份爱传递出去。”“为爱上色”公益项目从运行之初，项目团队邀请立邦经销商、上游供应商、异业合作、公益机构、艺术家、设计师、高校志愿者等各方一起，不断探索公益创新之路。

截止到2021年年底，“为爱上色“共邀请105位艺术家&设计师，创作179幅大型墙绘。一幅墙绘，从设计稿到完成创作，艺术家通常要花费1个月左右的时间，在与小朋友相处的过程中，艺术家的灵感也不断得到激发。

“为爱上色”项目平台也一直在公益形式上不断深入探索，比如：支持乡村美术教师接受培训，推动大学生农村支教活动，还设立了大学生支教奖等。

这一次，持续了13年的“为爱上色”公益活动，尝试着从现实世界走入赛博世界。

数字藏品对于公益的赋能，提升了透明度和可信度，再加上艺术家的加入，可以让公益更具有艺术气息，受到更多人的关注。

数字藏品与公益的未来

企业+艺术家+数字藏品平台，三者联合推出公益数字藏品，是对公益的一种全新探索。

“推动科技、人文与公益融合，是鲸探重要探索方向之一，尤其是跟合作伙伴一起通过创新方式提升各类公益项目的参与感、收获感。”鲸探业务负责人表示。

2021年，杭州亚残运会在鲸探发行数字特许商品“数字火炬”，用于支持全国共100所残疾人学校和残疾人之家的体育发展，让体育、科技、公益三者有机地结合在一起。

此外，公益和数字藏品的结合，还能吸引更多的年轻人参与到公益中来。通过一些“Z世代”调研可以看到，年轻人热衷参与公益活动，他们不仅注重利他，也强调自我，既有社会责任感，也注重个人价值实现，而且年轻人的传播意愿也很强。

《中国数字公益参与者行为洞察研究2022年度报告》亦显示，越来越多年轻人通过捐款、捐步、捐能量等形式参与数字公益，人均单笔捐助金额2.2元。对年轻人来讲，参与公益是一种增进与世界链接的方式，他们希望能通过参与公益项目，社会大事、社会关注的难题等，与变化的世界和产生联系，并留下自己的独特印迹。

不过，年轻人更喜欢以自己喜爱的方式参与到公益项目中，他们希望能在公益的本质——爱心，这一共性之上，能有更符合时代潮流的多变载体。“在这样的时代背景下，我们做公益更需要与时俱进，以创新形式推动公益。用年轻人喜欢的沟通方式来鼓励大家的参与。”立邦中国表示。

此次，“为爱上色”联合鲸探和艺术家Sheep推出的数字藏品，名为“宇宙八音盒”，以婴儿转铃为灵感，作品中男孩、女孩、鲸鱼、燕子和独角兽分别象征着生活在地球上海陆空的人类、游物、飞禽和走兽，他们在爱的普照下彼此联结，象征着人、动物与自然的和谐共生。

作品的色彩采用了立邦在研发的无机色彩涂料，可极大程度解决原有古建色彩材料中含铅量重的问题，同时具备优异的耐候性和耐腐蚀性，在展现优异的色彩的同时，以环保安全的材料替代。

整个数字藏品的创作过程由“为爱上色”项目团队、Sheep和制作团队一起合作共创，历时近4个月，Sheep负责数字藏品的2D画面，然后再由制作团队在此基础上，创造每一个物体平面的三视图，以及3D视觉上的细微修改和配色。

宇宙八音盒数字藏品分为普通版和隐藏版两个版本，普通版以3D动态形态展示各个物体的旋转，配合婴儿转铃八音盒BGM，呈现动态宇宙八音盒作品体验;隐藏版限量1000份，静止的宇宙八音盒随着太阳由暗到明，仿佛累积了庞大的爱能，驱动生命彼此连接，旋转跳跃。这些数字藏品可以通过「为爱上色」宇宙八音盒线上活动免费参与抽取。

与此同时，宇宙八音盒的线下艺术墙绘也会落地成都，让大众可以直观观赏这次数字藏品的艺术作品。就这样，通过数字藏品的形式，公益项目打破了虚拟与现实的藩篱，吸引了更多人的注意，但“爱心”这一本质未变。

未来，“为爱上色”还计划将创新形式融入公益，如：数字藏品与配捐相结合，用户在拿到数字藏品的同时，也会成为公益的参与者。同时，“为爱上色”也在计划开发更多的艺术周边，用户所购买的艺术周边所得，都将用于“为爱上色“公益涂刷项目，这样艺术就同时具备了艺术属性和公益属性，也让更多人可以成为“为爱上色”的公益合伙人。

或许在不远的未来，每个人都会成为公益合伙人。